Comment faire l’éclairage pour des vidéos et donner un aspect professionnel à votre contenu

Avant d’enregistrer une vidéo, le réalisateur dit : « lumière, caméra, action ! ».  C’est le signal dont l’équipe a besoin pour commencer l’enregistrement. Mais le choix de ces mots n’est pas aléatoire.

Sans lumière, il n’y a pas d’image. C’est elle qui captive le regard du spectateur, met en évidence les objets et crée le contexte dont vous avez besoin pour votre enregistrement. Par conséquent, un éclairage bien conçu est tout aussi important pour votre cours vidéo que le scénario scénario et l’audio. 

La même règle s’applique aussi aux personnes qui travaillent comme  influenceurs numériques. Les images mal captureés transmettent une image non professionnelle de vous-même et de votre produit, en plus de compliquer la compréhension du contenu.

La bonne nouvelle est la possibilité de réaliser l’éclairage des vidéos en utilisant des équipements bon marché ou des éléments que vous avez déjà chez vous. En voici quelques-unes !

Pourquoi vous devez vous préoccuper de l’éclairage de vos vidéos

Même si l’environnement d’enregistrement est bien éclairé, la caméra ne peut pas capter suffisamment de lumière, ce qui peut rendre les images floues et « granuleuses ». Cette perte de qualité se produit avec n’importe quel type d’équipement, que vous enregistriez avec un smartphone ou avec une caméra DSLR.

Bien sûr, il est possible de corriger un détail ou l’autre lors de l’édition de la vidéo, mais en fonction de l’éclairage ambiant au moment de l’enregistrement, même l’éditeur le plus chevronné ne peut sauver son contenu. Ce qui signifie que vous aurez du travail supplémentaire.  

Pour que cela ne se produise pas, il est important de penser à l’éclairage de votre vidéo dès le début. Où allez-vous enregistrer ? Comment est le fond de cet endroit ? Quel genre d’image voulez-vous transmettre à ceux qui regardent ?

Il est évident qu’un éclairage professionnel nécessite un investissement en équipement, et quelques années de pratique, mais il existe certaines techniques que vous pouvez utiliser pour vous assurer que les gens voient clairement ce que vous enregistrez.

Types de lumière dont vous aurez besoin

L’éclairage pour les vidéos n’est pas une de la physique nucléaire, mais vous aurez besoin d’une structure minimale pour commencer. Voici la liste des équipements les plus courants pour une vidéo simple dans laquelle la caméra sera statique.

Softbox

Softbox est un appareil très utilisé car elle génère une lumière diffuse et douce qui, lorsqu’elle est correctement dirigée, réduit les ombres et souligne les traits naturels de la personne qui se trouve devant les caméras.

L’équipement se compose d’une lampe froide, accouplée à une boîte, doublée avec du papier brillant à l’intérieur, et peut être reproduite avec des objets que vous avez à la maison, comme une boîte à chaussures, par exemple. Découvrez quelques tutoriels pour une softbox maison.

Sun Gun

Sun Gun est la meilleure option pour la lumière de remplissage, car il offre une lumière plus jaunâtre. Ne vous inquiétez pas, nous allons parler de la lumière de remplissage plus loin dans ce texte. L’équipement est de forme rectangulaire, composé de petits panneaux LED et n’a pas de prise électrique, ce qui le rend idéal pour les scènes internes et externes.

Rétro-éclairage

Le rétroéclairage est nécessaire pour ceux qui veulent enregistrer des vidéos en studio, car il permet de donner un contraste entre l’acteur et l’arrière-plan, ce qui donne une notion de profondeur.  

Astuce supplémentaire :

Choisissez des lampes ayant entre 5 000 et 5 500 kelvin, qui génèrent une lumière plus blanche, ce qui facilite le processus d’édition.  

Kelvin est une unité de mesure qui mesure la température de couleur de la lampe. Les valeurs supérieures ou inférieures à celles que nous recommandons peuvent provoquer un effet bleuâtre ou rougeâtre sur vos images.

Quand utiliser la lumière naturelle ?

Dans les scènes extérieures, la meilleure option est de profiter au maximum de la lumière que le jour offre, donc, soyez attentif à l’horaire de début des enregistrements afin que l’éclairage ne change pas beaucoup d’une scène à l’autre.  

N’enregistrez jamais de dos aux fenêtres, car l’objectif de votre caméra peut compenser l’excès de lumière, ce qui fait que seule la silhouette de l’objet filmé est visible. L’idéal est de se tenir face à la fenêtre dans le sens de la lumière.    

Cependant, les environnements éclairés artificiellement sont plus contrôlables et prévisibles. Vous pouvez identifier plus facilement lorsque la lumière est gâchée, si la couleur de l’environnement n’est pas uniforme et vous pouvez contourner ces situations en repositionnant les équipements, alors qu’avec la lumière du jour, le temps nuageux ou pluvieux sont des obstacles réels à l’enregistrement.

Si vous enregistrez à la maison, choisissez de placer la caméra devant des murs de couleur solide (sans papier peint, et de préférence, de tons plus foncés). Il suffit de faire attention à préserver l’identité visuelle de vos vidéos et à ne pas choisir un décor complètement opposé à ce dont vous parlez.  

Et n’oubliez pas de ne jamais mélanger les lumières interne et externe ! Votre caméra est programmée pour percevoir la température de couleur, et le mélange de la lumière du soleil avec un éclairage artificiel peut avoir un effet amateur sur votre vidéo. Si vous optez pour l’éclairage artificiel, vous devrez obscurcir tout l’environnement, avant de commencer l’enregistrement.

Ce dont vous avez besoin pour un bon éclairage

Avant de commencer l’enregistrement, définissez le positionnement équipements d’éclairage, et cela dépendra de l’effet que vous désirez provoquer sur votre public.

Pour n’importe quel arrangement, vous aurez besoin de :

Lumière principale

La lumière principale sert à éclairer l’acteur et les autres éléments qui composent la scène. Ici, aussi bien la lumière directe et concentrée (également appelée lumière dure) peut être utilisée, que l’éclairage de type diffus, qui ne provoque pratiquement pas d’ombres.

La lumière dure est obtenue directement à partir du réflecteur, tandis qu’une lumière douce est obtenue avec des diffuseurs, ou grâce à l’utilisation d’une softbox.

L’équipement doit être placé de haut en bas, à un angle de 45 degrés par rapport à la caméra et au visage de la personne. Ce positionnement élevé crée quelques ombres sur le visage de la personne, ce qui aide à donner une impression de volume.

Pour causer cet effet, vous pouvez utiliser une boîte à chaussures pour supporter le réflecteur ou la softbox.

Lumière de remplissage

La lumière de remplissage, comme son nom l’indique, sert à remplir les ombres générées par la lumière principale.  Pour cette fonction, vous pouvez utiliser aussi bien une autre softbox que la sun gun, que nous avons mentionnée au début du texte.

Le feu de remplissage doit être positionné du côté opposé à la lumière principale et plus en avant, en formant un angle de 60 degrés par rapport à la caméra. La hauteur doit aussi être inférieure à la lumière principale.

Contexte

Sur les vidéos dont l’arrière-plan est clair, vous devez éclairer cet espace afin de ne pas avoir d’ombres derrière la vidéo.

Une autre mesure qui peut aider à diminuer les ombres derrière la vidéo est d’utiliser des softbox latérales, pour neutraliser la lumière qui bat frontalement.  

Si vous avez beaucoup de difficulté avec l’éclairage, mais maîtrisez les techniques d’édition, enregistrez devant un fond vert et créez un « faux décor » pour votre vidéo, en annulant la couleur par défaut, technique appelée chroma key.

Applications mobiles

Généralement, les caméras de smartphone n’ont pas de contrôle manuel de sensibilité à la lumière, de vitesse et d’ouverture. Mais vous pouvez télécharger des applications qui permettent de verrouiller la mise au point, d’ouvrir le capteur et d’augmenter l’exposition à la lumière pour produire des images plus claires et de meilleure qualité. Consultez une liste d’applications ici.

Comment faire de l’éclairage pour les vidéos avec des équipements faits maison

Vous aurez besoin d’ampoules froides, de préférence à 24 watts de puissance, de feuilles de papier sulfurisé, d’une boîte à chaussures et de lampes de table.

1ère étape : Enveloppez le projecteur avec le papier sulfurisé. Le papier sulfurisé neutralisera une partie de la lumière, en donnant un effet plus naturel.

2ème étape : Passez la bande adhésive autour de l’« emballage », afin d’éviter que la lumière ne s’échappe et ne soit captée par l’objectif.

3ème étape : Répétez le processus avec les autres projecteurs.

4ème étape : Placez la lumière principale face à vous, avec un angle de 45° par rapport à la caméra.

5ème étape : La lumière de remplissage peut être placée devant la lumière principale. Faites de essais pour voir quel est le meilleur positionnement.

6ème étape : Si vous enregistrez sur un fond sombre, placez des ampoules colorées dirigées dans le sens opposé à celui des lumières blanches, en éclairant l’arrière-plan.

Avec cette seule structure, vous pouvez faire des variantes : des scènes plus sombres, plus claires, avec la silhouette de l’acteur plus contrastée, entre autres possibilités. Mais soyez attentif à la longueur de la vidéo, car l’utilisation prolongée du papier sulfuré près de la lampe peut causer des accidents.

Éclairage professionnel pour vidéos

De même que les gens n’aiment pas voir des vidéos avec de l’audio médiocre, ils ne parviennent pas non plus à se concentrer en regardant des images floues ou granuleuses, même si le contenu est de haute qualité.

Raison pour laquelle, plus que pour une question esthétique, un éclairage parfait a beaucoup d’importance pour l’expérience de votre public et, par conséquent, pour votre autorité.

Donc, si vous souhaitez augmenter les ventes de votre cours en ligne, n’oubliez pas cette étape ! Vous commencez maintenant sur ce marché ? Profitez-en pour lire notre post sur la façon d’enregistrer des vidéocours attrayants.