Como montar um estúdio de gravação de vídeo caseiro

Existem alguns bons motivos para você construir um estúdio de gravação de vídeo em casa:

• A possibilidade de fazer um cenário com a cara da sua marca;
• A praticidade de estar sempre pronto para gravar;
• O custo mais baixo se comparado com o aluguel de um estúdio profissional.

Mas, o motivo principal para isso é consistência.

Com um estúdio de gravação de vídeo na sua casa, você vai dar consistência à aparência dos seus vídeos, o que vai torná-los mais facilmente reconhecidos internet afora.

O seu áudio ficará mais consistente de um vídeo para outro, permitindo que seus espectadores assistam a vários deles seguidos sem estranhar variações de ruídos e microfones diferentes.

E, por último, você é capaz de produzir e publicar seus vídeos em intervalos de tempo mais consistentes, o que facilita o planejamento da sua criação de conteúdo.

Então, vamos dar uma olhada em como alcançar esse Santo Graal da produção de vídeos!

Cenário

Antes de falar sobre algumas opções de cenário, aqui vai uma dica importantíssima: tente deixar o seu estúdio sempre pronto para gravar.

Uma gravação requer muitos passos: foco, exposição da câmera, volume do gravador de áudio, posicionamento do microfone, iluminação, enquadramento e vários outros detalhes.

Tudo que você puder deixar no mesmo lugar e nas mesmas configurações entre uma gravação e outra vai te poupar muito tempo e também ajuda muito a vencer qualquer preguiça.

Quanto menos tempo você passar montando seu cenário, mais tempo você tem para pensar em novos conteúdos que vão encantar sua audiência.

Por isso, tente escolher um cômodo da sua casa que você não se importe de separar para essa causa.

Aqui, você tem duas opções:

1. Você pode escolher um ambiente da sua casa ou escritório para servir de cenário, ajudando visualmente o seu público a se conectar com você e sua personalidade, ou,
2. Você pode usar um fundo colorido sólido que simplifica a imagem e faz com que as pessoas não se distraiam com o cenário, concentrando no que você está falando.

As duas são boas escolhas, dependendo do conteúdo que você está produzindo.

Cenário 1: Mostre quem você é

Usar a sua casa como cenário aproxima você da sua audiência mostrando, visualmente, quem você é.

Posicione sua câmera em um tripé em um cômodo da sua casa que representa bem o seu conteúdo e monte seu cenário daí. Equilibre o seu quadro com cores, almofadas, decorações de mesa, quadros e souvenirs.

Essa é uma fórmula usada por vários canais no youtube, o que ajuda a provar que funciona. Mas também significa que você deve tentar ser o mais original possível na decoração para se destacar.

Primeiro plano e plano de fundo claramente separados e cheios de personalidade.

Procure trabalhar profundidade no seu cenário. Por quê? O que é isso?

Calma, eu te explico.

Um bom enquadramento normalmente é um que simula profundidade (eu digo simular pois o seu vídeo é apenas uma imagem 2D) com objetos em primeiro plano e no plano de fundo. Perto e longe da câmera.

Procure não filmar encostado na parede, afaste-se o máximo que puder. Assim, você tem um primeiro plano, você, e um plano de fundo, sua linda parede decorada.

Isso dá uma melhorada no visual do seu vídeo, e um conteúdo bem feito passa a credibilidade que seu material precisa.

Tente não usar luz natural no seu cenário, assim, você pode gravar a qualquer hora do dia (e noite) sem que isso atrapalhe a consistência da aparência dos seus vídeos.

Se você quiser saber como iluminar o seu novo cenário, eu te conto como aqui:

Uma vez que seu set estiver pronto, experimente com ângulos alternativos.

Para mudar a dinâmica dos seus vídeos, apresentar conteúdos diferentes do usual ou apenas renovar os ares nos seus conteúdos, você pode reposicionar a câmera em ângulos diferentes para aproveitar ao máximo seu cenário.

Cenário 2: Menos é mais

Muitos canais educativos preferem esse cenário para focar a atenção da audiência na mensagem e mais nada: o fundo colorido sólido.

Ao retirar todos os elementos visuais, você torna mais fácil, na edição, adicionar informações e imagens que complementam o que você está dizendo.

Aqui, você pode tanto apostar em uma cor uniforme como texturas e gradientes.

Na Hotmart, usamos com frequência um fundo azul uniforme com uma luz apontada para ele na nossa série informativa de vídeos, o Hotmart Tips, no Youtube.

Essa luz cria um gradiente no azul que ajuda muito a resolver aquela questão da simulação de profundidade que eu falei lá atrás.

Para fazer isso é bem simples. Você pode pintar uma das paredes existentes na sua casa ou, meu favorito, fixar um rolo de papel fotográfico que serve exatamente para esse propósito.

Você também pode comprar rolos de várias cores e variar de vídeo para vídeo. Apenas tome cuidado para não exagerar e use isso ao seu favor para separar seus conteúdos.

Você pode usar uma cor específica para uma série de vídeos no seu canal e uma outra cor para outra série, por exemplo.

Nessa “categoria” de cenários, podemos falar brevemente também sobre o chroma key, o famoso “fundo verde”.

Com ele você pode, na edição, trocar a cor verde virtualmente por qualquer imagem que você desejar. O problema é que se trata de uma técnica avançada de vídeo e que é muito difícil de alcançar um bom resultado. Por isso, faça apenas se você souber muito bem o que está fazendo.

Som

Quando você montar o seu estúdio de gravação de vídeo, dê uma atenção especial para o som.

Como esse será o lugar onde você gravará a maior parte dos seus vídeos, é essencial que ele possua uma boa acústica. Isso nada mais é do que escolher um lugar com o mínimo de ruído externo e que você tenha controle sobre o eco que sua voz produzirá.

Tente proporcionar um ambiente ideal para que o seu microfone de escolha capte bem a sua voz.

(Se você tem dúvidas sobre tipos de microfone, não deixe de conferir nosso post sobre esse assunto.)

Existem duas melhorias que você pode fazer em um ambiente para aprimorar a acústica:

1. Diminuir a refletividade sonora das superfícies (muito técnico, eu sei. Mas respira fundo que eu já explico) e
2. Isolar as paredes acusticamente.

Diminuir a refletividade sonora das superfícies

O primeiro se encarrega de eliminar o eco da sua voz.

Superfícies duras no seu ambiente tendem a refletir a sua voz e, quando elas voltam pra você ou para o seu microfone, criam o eco.

Paredes de concreto são particularmente terríveis nesse aspecto. A forma mais fácil de amenizar o eco, então, é diminuir os lugares onde o som pode rebater.

Se você colocar no seu estúdio de gravação de vídeo um tapete ou carpete, pendurar alguns cobertores grossos atrás da câmera e colocar um sofá no seu cenário com algumas almofadas, já está bem ajeitado para não sofrer muito com o eco.

Você pode também buscar soluções mais profissionais como as espumas acústicas, que uma vez coladas na parede, vão amenizar o eco e, se for do seu interesse, podem até compor o seu cenário.

Espumas acústicas como plano de fundo. Bonito e funcional.

As espumas acústicas também deixam você decorar seu set apenas com o que você quer transmitir para o seu público, te isentando de colocar um sofá no seu enquadramento só para suavizar o eco, por exemplo.

Não é necessário cobrir todas as paredes com a espuma. Procure usar apenas em grandes áreas das suas paredes e teto que estejam com o concreto exposto.

Isolamento acústico

É aqui que as coisas podem ficar caras.

Isolar um ambiente acusticamente por completo pode custar milhares de reais, além de ser necessário contratar especialistas na instalação dos materiais, levantar paredes e a lista continua.

Então, o que nós vamos falar aqui não é a solução definitiva, mas com certeza é a que vai trazer os melhores resultados sem envolver construir paredes isolantes e nem custos exorbitantes.

No momento da escolha do ambiente da sua casa que se transformará seu estúdio de gravação de vídeo, leve em consideração a quantidade de ruído que vem da rua, dos vizinhos, ou até mesmo das outras pessoas na sua casa.

Tente escolher o ambiente mais silencioso possível, assim, você terá que fazer poucos ajustes.

As paredes de concreto, que apesar de serem péssimas para não produzirem eco, são ótimas para ajudar a isolar um cômodo.

Já as janelas, nem tanto. Então, quanto menos delas, melhor.

E lembre-se de cobrir as frestas embaixo das portas para melhorar suas chances de isolar seu cômodo.

Quanto mais quieto for o seu estúdio de gravação de vídeo a qualquer hora do dia, melhor será na hora de gravar seus conteúdos a qualquer momento.

Bônus: Cabine de locução “faça você mesmo”

Muitos formatos de vídeos não demandam, necessariamente, que você fale diretamente com a câmera. Você pode se comunicar no seu vídeo por meio de uma narração, por exemplo.

Muitas vezes, isso é mais simples, pois você não precisa tratar um ambiente inteiro e ainda tentar evitar interferir com o que a câmera consegue ver.

Você só vai precisar encontrar o ponto com menos eco e mais silencioso da sua casa: um closet ou um armário com muitas roupas dentro são bons exemplos.

O caso do closet é mais simples, basta você entrar, fechar a porta e soltar a voz.

Mas, no caso do armário, você pode abrir a porta para que o som atinja as roupas lá dentro e posicionar o seu microfone levemente dentro dele. Assim, o eco da sua voz no ambiente será abafado em grande parte pelas roupas em volta do microfone.

E aí, está pronto para aumentar a sua produção de conteúdo com o seu estúdio de gravação de vídeo caseiro?

Não pense que seu trabalho com vídeos terminou aí. Depois de gravar todo o conteúdo, há uma parte muito importante: a edição de seu material.

Se você ainda tem dúvidas e quer aprender mais sobre esse assunto, leia também nosso post que ensina como editar vídeos no Shotcut.